hugues666

Je suis fan de la Boss SYB-3 malgré ses défauts : tracking limite, monophonique (sauf les filtres wave shape et autowah), mais un son qui reprend les ondes de base des Roland séries SH, ça se bidouille comme une vieille bécane, et je suis accro à ce son. Donc du gros analo mono à l'ancienne avec les défauts qui vont avec. Le SYB-5 sonne "plastique", sauf qu'il a un super LFO pour des grosses nappes, à n'acheter que pour ça c'est peut-être rédhibitoire. La Future Impact a aussi un super son à l'ancienne avec en plus les mémoires, la polyphonie... un must. Mark Bass fait aussi une pédale-synthé, mais j'ai pas testé. Ou alors, j'ai chez moi le multi-effets Zoom 708 II : dedans y'a des sons de Synthé méga mortels et c'est full polyphonie, des sons proches de ce qu'on a sur un synthétiseur Oberheim. Je recommande, c'est facile à programmer et ça sonne, pédale d'expression intégrée, et d'occasion ce Zoom ne vaut pas grand chose. J'avais fait une vidéo du 708 II, pour les sons de Synthé ça démarre à 1'48 :

Elle est tellement trop belle...

Cela fait quelques mois que j'ai monté mes D'Addario Chromes sur la Prodipe, elles sont faites, il est temps de remettre une démo : tona fermée aux doigts puis tona ouverte à 100% au médiator.

Squier Classic Vibe '70s, c'est vraiment une super basse.

3 albums à choisir, et voilà... ne pas pouvoir parler de Malicorne, Jethro Tull, Klaus Schulze, Metal Urbain, Kiss, Immortal, Richard Gotainer, Morphine, The Human League, Alan Stivell, tant d'autres......... 😕 mais j'ai choisi honnêtement ceux qui m'ont frappé, trois albums qui (1) m'ont assis direct et (2) sont arrivés pile poil dans ma vie quand il le fallait. Mike Oldfield, "Discovery". J'avais 11 ans. A cause du single "To France" qui depuis 40 ans est ma chanson préférée. Après cet album, j'ai découvert toute la discographie de Mike Oldfield, que j'écoute régulièrement. "Discovery" m'a accompagné depuis, dans beaucoup de moments de ma vie ; notamment ma période "Livre dont Vous Etes le Héros". Les lignes de basse avec une envolée de "Poison arrow" et "Talk about your Life", le solo de guitare dans "Discovery", les mélodies, les arrangements de "Cristal gazing", le chant féérique de Maggie Reilly, la construction au millimètre de chaque titre, la batterie de Simon Phillips (co-producteur), la façon d'injecter de la vie dans un Fairlight. Et puis y'a l'instrumental "The Lake", là encore les envolées de guitare, les mélodies, la construction, l'ambiance. Ce mélange folk/rock/hard/prog cristallin d'Oldfield est comme une sorcellerie intime et indescriptible que j'ai retrouvée plus tard dans son album "Amarok", mon autre gros coup de coeur du bonhomme avec "Ommadawn" et "Incantations". A dire vrai, je pourrais citer 3 albums d'Oldfield pour ce top... 😁 pas une semaine sans que j'écoute cet album. Electric Music, "Esperanto". Au début des '90s je me suis coupé de la variété et du rock que je n'aimais plus du tout pour écouter les musiques électroniques (la récente Techno de l'époque et les synthés planants du Krautrock) et le Black Metal. A l'époque, "The Mix" de Kraftwerk fut l'album important qui m'a fait passer au Si grave pour jouer la partie de bass-synth du remix the "The Robots", puis m'a fait songé à acheter un synthé-basse, et c'est l'album qui m'a fait découvrir Kraftwerk dont j'ai avalé la discographie ensuite (putain "Radio-Acivity... quel chef d'oeuvre...). Or le groupe venait de changer de membres et l'un des anciens, Karl Bartos, sortit un presqu'album solo en 1993, sous le nom d'Elektric Music, je suis tombé dessus au rayon "Karftwerk" d'un magasin et ce CD n'a pas quitté ma platine pendant deux semaines. Bartos a coécrit de grandes choses entre 1978 et 1986 avec Hütter et Schneider, les deux têtes pensantes de Kraftwerk, notamment les mélodies de l'album "Computerworld". Kraftwerk a été une influence indiscutable et indiscutée pour tout le monde en Electro, je n'y ai pas échappé, mais je réécoute moins leurs albums que ceux de Bartos, et particulièrement "Esperanto" qui m'a scotché, c'est ma référence en Electro, un album avec les aspects kraftwerkiens que j'aime bien, le son un petit peu Techno des '90s mais un peu electro '80s, des voix de robots, différents rythmes, une ambiance urbaine et clinique mais pas froide, un must. Joy Division, "Closer". @chips : je suis moi aussi Joy Division, mais "team Closer" ! Mais "Unknown pleasures" est bien sûr génial. Découvert pendant le stage BAFA par un gars fanatique du groupe. Closer y'a "Twenty four Hours" dedans, je suis hypnotisé par ce titre. Globalement, l'ambiance lourde, les paroles, le côté urbain, beaucoup de choses ont parlé au jeune homme de 20 ans que j'étais, dark, rêveur, bassiste débutant, voulant jouer un rock électro, bercé par la New Wave, "Closer" m'apportait la paix et nourrissait mon imaginaire. Maintenant j'écoute moins Joy Division, mais à une époque ça a été très important pour moi, d'où sa présence dans ce top 3. @yaip : je connais le film "Phantom of the Paradise" par coeur.

J'ai toujours eu (et j'ai toujours) l'impression que le son d'une guitare basse électrique provient des cordes, des micros et de l'ampli, que c'est la combinaison de ces trois choses qui fait le son, mais surtout les cordes, les micros et l'ampli viennent en second.

Le TU-3 a bonne presse mais il y a aussi le TU-05 à clipper sur la tête de la basse, pas cher, et une pédale en moins dans le pedalboard. Compresseur, le CS-3, je l'ai utilisé dans mes premières années, j'adore. Overdrive : ODB-3, pareil je trouve ça très bon, je l'utilise pas parce que je suis pas overdrive dans mon son, mais voilà, à tester. Fuzz, alors oui @tonio a raison, les Fuzz sont nulles, c'est brouillon et le son est crade sans pêche, sans âme, sauf la FZ-2 HyperFuzz mais c'est pas de Boss, c'est une copie de la SuperFuzz d'Univox, sauf que Boss a rajouté un EQ bien pratique et 100% efficace, ça ajoute des possibilités et sur une basse ça donne vachement bien. Et je l'avait aussi dans le temps, sauf qu'avec le SYB-3 j'ai un Wave Shape qui fait une bonne Fuzz comme je cherchais, donc exit la FZ-2 dès que j'ai eu mon premier SYB-3, mais c'est une excellente Fuzz.

Mais yes ! T'as vu comment c'est confortable ? Moi je suis fan. Pour la couleur de ma deuxième PB Prodipe, j’ai hésité entre le noir et cette Surf Green.

Cool ! A mes oreilles, une se démarque nettement des autres (selon mes goûts) : la Source Audio Aftershock.

Utilisées quelques temps entre deux jeux de D'Add' Chromes, les Fender sont très cool, une attaque précise, un son un peu sec, et confortables.

Piti up : il y a deux ans j'ai changé les albums, l'ancien EP est renommé et replaylisté différemment avec mélange Free et Jazz Funk ("Rainy day streets", et y'a de la basse dedans), et un deuxième EP d'un seul morceau de 30 minutes uniquement à la clarinette est apparu ('"Afterlight"). https://huguesfardao.bandcamp.com/ En passant, j'ai pu jouer officiellement à Jazz sous les pommiers 2023, tout seul avec ma clarinette Alto, en concert de rue (les concerts de rue on a la liste sur place pendant le festival, pas dans le programme officiel qui ne propose que les concerts en salle ou sur scène extérieure), et je remets ça pour 2024, le 5 mai (pas encore le lieu ni l'horaire mais je vous redis).

La période free jazz de Jimmy Giuffre avec Steve Swallow et Paul Bley, Kaoru Abe (saxophone mais j’aime son style), Éric Dolphy, Théo Jorgensmann, Ville Lahteenmaki (un jeune avec un groupe free), Joris Roelofs… En passant, mon Bandcamp à la clarinette : https://huguesfardao.bandcamp.com 😊 Et le Facebook qui va avec 😁 : https://www.facebook.com/clarinettesolo

J'aimerais mieux jouer d'un instrument proche de celui que que je pratique déjà : la clarinette Basse. Je joue de la clarinette en parallèle de la guitare Basse, mais moins bien. J'ai commencé ado, puis deux ans après j'ai lâché pour la basse parce que le répertoire classique ne me convenait pas et à l'époque la clarinette s'apprenait au Conservatoire. J'y suis revenu il y a 8 ans à peu près, parce que je faisais la basse dans des jam où il y avait des sax et des clars, que malgré 25 ans sans y toucher j'avais encore des réflexes grâce au prof très rigoureux que j'avais eu, et que les possibilités de cet instrument sont dingues. J'adore la clarinette, surtout la clarinette Alto, j'ai la chance d'avoir trouver une Alto Selmer à pas cher d'occasion chez mon luthier il y a quelques années, j'ai aussi une vieille clarinette "normale" (la soprano en Bb) Selmer de 1931. Et donc, la clarinette me permet de jouer du Free Jazz, elle est comme ma voix, vu que je chante mal c'est un moyen d'expression indispensable pour moi. Mais la clarinette Basse, c'est un soucis, car curieusement je kiffe mais j'arrive pas à en jouer, trop grand pour moi, trop inconfortable, j'en ai testé plusieurs (Selmer, Leblanc, Buffet-Crampon, Yamaha, à l'Ut, au Mib, des vieux modèles, des trucs tout neuf) mais rien à faire, et ça me vexe !!! car la clarinette Basse a des possibilités énormes niveau son et tessiture, j'aimerais vraiment pouvoir en jouer. Heureusement j'ai l'Alto.

Cool ! Mes meilleurs expériences en ampli ont été des Peavey (le Combo TNT 115 du club de musique du lycée, un incontournable des bahuts et des MJC 😁, et mon actuelle tête Mark VI) et des Laney (Combo Linebacker 120B, un vieux Laney pour clavier, Combo Richter RB4, ), ce sont mes deux marque préférées. La vidéo effectivement fait envie, Laney c'est trop bien, c'est velouté, droit, solide... merci pour le test. Des fois, je regrette mon Linebacker 120B, des fois aussi je me dis que je devrais investir dans un Laney RB9. Mais ouais ton DB500H ça sonne.

Je plussoie des messages : Microkorg et Basstation, ce sont de super bons synthés, ça se programme facilement, ça prend pas de place, ça a plein de presets, et ça sonne vachement bien.